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Archives March 2024

Margot Robbie and Jacob Elordi Star in Emerald Fennell’s Bold New “Wuthering Heights” Adaptation

Si aún no has completamente superado la escena de la bañera de Saltburn, tal vez sea mejor mirar hacia otro lado ahora: la provocadora ganadora del Oscar, Emerald Fennell, ha fijado su atención en su próximo proyecto, y su elección seguramente será divisiva.

El 12 de julio, la directora acudió a X para compartir una ilustración de un esqueleto fantasmal por la artista Katie Buckley. En su centro se encuentra el título Wuthering Heights, y debajo de él el lema “Una película de Emerald Fennell.” Encima de la imagen se lee: “Sé siempre conmigo. Toma cualquier forma. Vuelve loco,” las palabras inmortales que Heathcliff pronuncia tras la trágica muerte de Catherine Earnshaw.

Contenido de X

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Dado que su último largometraje, y Una joven prometedora antes de él, trataban sobre la obsesión—el primero sobre la fascinación de un estudiante con otro, y el segundo sobre la determinación tenaz de una mujer por vengar la muerte de su mejor amiga—la decisión de adaptar el cuento seminal de amor condenando de Emily Brontë, así como la línea que lo acompaña, tiene todo el sentido.

Sin embargo, esto también nos dejó con varias preguntas. ¿Será una adaptación fiel de época, o una actualización a los tiempos modernos? ¿Cómo se comparará con las innumerables demás versiones cinematográficas de esta historia particular, desde la versión de 1939 de Laurence Olivier y Merle Oberon, hasta la película de 1992 protagonizada por Juliette Binoche y Ralph Fiennes, y la reinterpretación de Andrea Arnold en 2011 con Kaya Scodelario y James Howson?

¿Sería Barry Keoghan, me preguntaba, quien se pondría un chaleco y melena desgreñada para interpretar a nuestro heroico Byronic melancólico? ¿Y quién podría encarnar a Cathy? Bueno, al menos en ese aspecto, ahora tenemos algunas respuestas: el 23 de septiembre, se supo que no era el nominado al Oscar irlandés sino, asombrosamente, su coestrella de Saltburn, Jacob Elordi, quien estaría entregando los apasionados monólogos de Heathcliff, mientras que Margot Robbie, ahora la rubia más ubicua del mundo después de la misma Barbie, presuntamente estaría oscureciendo su cabello para dar vida a su atormentada amante. Esta última también estará produciendo a través de su compañía, LuckyChap, tras haber respaldado las dos últimas películas de Fennell también.

Eternal Love Stories: Must-Watch Wedding Films for Hopeless Romantics

Es sencillo pasar por alto que Steel Magnolias, una de las grandiosas comedias dramáticas de los años 80, comienza con los preparativos para una gran boda sureña. Es allí donde conocemos por primera vez a las mujeres explosivas de la película: Está la madre de la novia futura, M’Lynn (Sally Field); la estilista Truvy (Dolly Parton); la asistente de belleza Annelle (Daryl Hannah); la cascarrabias del pueblo Oiser (Shirley McLaine); la mejor amiga de Oiser, Clairee (Olympia Dukakis); y, por supuesto, la novia misma “rubor y tímida”, Shelby (Julia Roberts). Pero inclusive sin ese elenco estelar y sus inolvidables frases, Steel Magnolias merece ser vista por su boda extravagante. Imagina: un pastel de armadillo de terciopelo rojo, invitados escandalosos y una paleta de colores rosa algodón de azúcar.

Isabella Rossellini on Conclave, Faith, and Farm Life
Here Are the 5 Movies and TV Shows You Absolutely Need to Stream This Weekend
An Unforgettable Tennis Match with Andre Agassi: Lessons Beyond the Court

Some mornings ago, I received an unusual email from someone I’d been communicating with regarding the US Open: “Could we have a conversation on your mobile at 4pm? Something incredible might be within reach.” That “something,” as revealed, was an opportunity to play—for 30 minutes solo—with the two-time US Open victor (and eight-time Grand Slam winner, Olympic gold medal recipient, Hall of Fame inductee, and an all-round legendary figure) Andre Agassi on the next morning at 7, in the Arthur Ashe Stadium, at the USTA Billie Jean King National Tennis Center, which is otherwise known as the most prominent venue at the Open—followed by a breakfast and a discussion in the Emirates Suite in Ashe.

Even pondering about it felt absurd: Although I’ve engaged in playing tennis for many years, I’m also several years distant from my short period of competing on the midwestern boys’ junior circuit. Nowadays, I’m an extremely average weekly player constantly on the brink of, you know, trying to get myself back into top condition. I absolutely delight in finding the rhythm on a powerful, big-finish crosscourt topspin forehand, I relish playing a few sets with companions, but I detest the idea of exposing myself to even a local club competition. Acting purely on innate instinct, everything in my being urged me to decline this (admittedly astonishing) chance.

Emotionally, I discerned I was experiencing a sort of reversal of the seven stages of grief, fixated on a peculiar kind of frustration at this unique opportunity landing on my doorstep. Not one of the numerous performers I’ve interviewed had ever suggested I step in front of the lens and recite lines, or leap through a window in a big chase sequence; none of the musicians I’ve conversed with over time have invited me to perform with them at Madison Square Garden and exchange guitar solos or assume lead-vocal roles during their sound check—so why this?

Yet here was this proposition: Engage in tennis, with one of the finest to ever play, in the largest tennis arena globally. I had 90 minutes to decide.

The author with Agassi in 1994.

Photo: Courtesy of Corey Seymour

The initial move I made was to reach for a box laden with old snapshots on a bookshelf in my living area, where I located a photograph of Andre and myself—in 1994—at a pre-Open Nike gathering at a dining place close to Gramercy Park. I have no recollection of our conversation, and in any case, I didn’t want to inconvenience him or occupy too much of his time, as he was accompanied by Brooke Shields (they’d then been in a relationship for about a year and were to marry several years later), and it was apparent that they enjoyed each other’s presence. No—I was merely overjoyed to even be present: a devoted tennis enthusiast now, for the first time, among authentic tennis legends. (Apart from Andre, I also encountered John McEnroe, who arrived late, in a creased jean jacket and with a frown, holding a bundle of vinyl records—a.k.a. exactly the Johnny Mac from central casting that I hoped to witness.)

Explore These 7 Unmissable Exhibits in France This June

Ah, estar en París durante el verano, cuando es casi tan agradable descansar en un parque como lo es explorar los museos de la capital. De hecho, a menudo es mejor disfrutar de ambos cuando están conectados: dormir una siesta en el césped después de descubrir a un artista vanguardista en una nueva galería es, en nuestra opinión, una de las mejores maneras de pasar una tarde de domingo.

Ya sea que estés en Francia para Vogue World, vacaciones, o alguna combinación de ambos, hay toda clase de convincentes exposiciones para ver este mes. Desde la obra de la artista autodidacta estadounidense Kelly Beeman hasta una nueva encuesta de Miquel Barceló, Vogue ha elegido las exposiciones imperdibles de galerías y museos en París (y más allá) este junio.

Sabine Mirlesse: Voyant
Sabine Mirlesse, Vista de la instalación, Poush, 2022© Cortesía de la artista

La fotógrafa y escultora franco-estadounidense Sabine Mirlesse ha centrado su trabajo en la geología durante mucho tiempo. Sus instalaciones, tanto monumentales como efímeras, invitan a los observadores a apreciar la poesía en visiones que podríamos considerar triviales—como Crystalline Thresholds | Les Portes de Givre, una serie de siete estructuras congeladas erigidas en la cima del Puy de Dôme a una altitud de 1,465 metros. Con “Voyant,” su nueva exposición en la Galerie Andréhn-Schiptjenko, Sabine Mirlesse continúa persiguiendo sus obsesiones, desvelando una serie de obras nunca antes expuestas.

“Sabine Mirlesse: Voyant” está en Andréhn-Schiptjenko (París) hasta el 20 de julio de 2024.

Kelly Beeman: Distant Cities
Kelly Beeman, Bajo el Skyway, 2024. Acuarela sobre papel, 45.7 x 57.8 cm© Cortesía de la artista y Perrotin